他的思維與行為，無不反映出中國傳統(tǒng)文化的心理構(gòu)成及規(guī)范指導(dǎo)，但過于維護封建禮教和道德規(guī)范，就如同鹿三說的一句：“嘉軒，你好苦啊，”道盡了他為維持封建禮教和風(fēng)化所忍受的非凡痛苦。中國傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀因素與糟粕因素集合于一身，是一個足夠復(fù)雜的悲劇性人物，他的一舉一動都是一種民族精神的重構(gòu)。

這種褒貶不一，內(nèi)涵性十足的形象也決定了演繹的深度。并非一般演員能接敢接的角色，但是張嘉譯還是挑戰(zhàn)了這個角色，正如他所言“我唯一能做的就是靠近靠近再靠近”。

這個帶著陜西血統(tǒng)先天優(yōu)勢的漢子無限靠近這個角色的靈魂，在片場給群演講戲都會將陜西民俗講的十分通透，為演出農(nóng)民的形象，衣服都要有被汗浸濕的質(zhì)感。完全是教科書級演技，從怒“懟”鹿子霖調(diào)侃的“生”脾氣到娶妻路上的沮喪，表演層次分明，將白嘉軒的人物性格展現(xiàn)的十分立體，就連經(jīng)典的“陜西蹲”都戲份滿滿。

為追求最佳效果，不惜拆除幾十萬的布景，天氣惡劣，再加上拍攝強度大，患有“強直性脊柱炎”的張嘉譯駝著背堅持，堅持的不僅是一個角色的完成，一個演員的本分，更是對一種信仰的虔誠。

《白鹿原》問世20多年，先后被改編為秦腔、話劇、舞劇、電影等多種形式，但陳忠實曾直言，“對《白鹿原》的改編，寄希望于電視劇”，可惜在巨作開播前，作者溘然長逝，終是一大遺憾，也讓這部劇儼然成為一種情懷出演，正式這種情懷讓張嘉譯從拍攝到后期制作的兩年多時間里，沒看過一次成片，擔(dān)心自己有細(xì)節(jié)沒有演好。

只可惜這種情懷卻空留一份遺憾與失落，讓背負(fù)了使命要演好故鄉(xiāng)熱土的張嘉譯空守著一片叫好聲，卻在收視率上不敵《歡樂頌2》，PK不過“五美”的時尚造型，談情說愛。