上觀新聞：您改編過許多民間樂曲，自己也創(chuàng)作了不少，什么樣的曲子最受老百姓的喜愛？

陸春齡：要讓老百姓喜歡，就要讓他們一聽就懂。因此藝術(shù)家一方面要具備深厚的傳統(tǒng)音樂功底，因為這種來自民間的，代代相傳的基因是可以直接與老百姓相親近的。其次，你要讓曲子和老百姓的生活聯(lián)系起來。這就需要用笛音去塑造老百姓熟悉的形象，去講述老百姓的喜怒哀樂。

剛剛說的是作品改編和創(chuàng)作的層面，從表演的層面上來說，演奏者不僅要學(xué)會演奏一首曲子，還要懂得曲子的內(nèi)涵、意境。甚至，哪些前人吹過這首曲子，他們的口風(fēng)、指法有什么不同，都需要搞清楚。你要在在勤學(xué)苦練中，慢慢找到打動人的聲音。當(dāng)你真正站到舞臺上的時候，則要做到完完全全忘我。在臺上，沒有觀眾也沒有自己，戒除一切雜念，才能把曲子吹到觀眾心里。

參加2009上海文藝創(chuàng)作和重大文化活動頒獎儀式，與秦怡（左）、黃準(zhǔn)（右）合影。東方IC

生活是藝術(shù)最好的素材

上觀新聞：《鷓鴣飛》可謂吹到了觀眾心里。因為提起您，許多人都會想起您吹奏的這首曲子。這么多年來您錄過許多個版本的《鷓鴣飛》，為什么每次都不一樣？

陸春齡：《鷓鴣飛》是來自湖南民間的曲子。講的是鷓鴣鳥非常漂亮，但飛不高，可是它又非常向往飛翔。所以我將重點放在“飛”上，通過不同的技巧，去模擬鷓鴣鳥忽高忽低、忽近忽遠(yuǎn)的“飛”，塑造出鷓鴣渴望自由、渴望未來的形象。我錄了很多個不同版本的《鷓鴣飛》，之所以每次都都不一樣，是因為每次都會有新的想法。創(chuàng)作和表演都需要創(chuàng)新，需要緊跟時代的腳步。

就比如我上個世紀(jì)50年代創(chuàng)作的《今昔》，最開始是用一支笛子吹的，后來被我改成了用兩支笛子吹，我拿一支高音笛和一支低音笛去表現(xiàn)今昔對比，曲子的情感表達一下子就不一樣了。一部作品的創(chuàng)作不是一蹴而就的，要不斷修改、精益求精，才能成為經(jīng)得起推敲的好作品，才能保持長久的生命力。

上觀新聞：您創(chuàng)作的《今昔》《喜報》《江南春》等一系列作品，好多都是深入生活所得。

陸春齡：對，這些都是有感而發(fā)?！督裎簟肥俏业奶幣鳎瑢Ρ热嗣襁^去的苦難和今天的幸福。我曾到工廠、礦山、海島、漁場體驗生活，一個藝術(shù)家把自己關(guān)在房間里是寫不出有血有肉的好作品來的，生活才是最好的創(chuàng)作素材。藝術(shù)要從人民群眾中間來，最終要回到人民群眾中間去。我記得有一次在安源煤礦，礦長說慰問演出在劇場里就可以了。但我卻決定到井下去給曠工表演。

2016年第18屆上海國際藝術(shù)節(jié)開幕演出上，95歲高齡的笛子演奏家陸春齡攜弟子一起演奏《我的祖國》。

上觀新聞：為什么執(zhí)意下井？

陸春齡：我覺得既然是來一線慰問，就不應(yīng)該只是做做樣子，我也特別想去看看曠工們工作和生活的真實場景。我坐在一輛煤車下去了，不能站著，只能躺著。我看到井下的曠工，他們冒著風(fēng)險開采出來的礦石，比金子更有價值。在礦下，我到不同的作業(yè)點給不同的礦工演奏。出來之后，聽說有一位老礦工因為身體原因沒下井，我就專門去找到他，為他演奏，他感動地握著我的手不放。我告訴自己，我要一輩子做人民的笛手。我告訴自己，千萬不能脫離人民，一切都要為了人民。

生命不息，笛音不止

上觀新聞：這么多年來除了演奏和創(chuàng)作，您還花了很多功夫在教學(xué)和傳承上，發(fā)掘了許多優(yōu)秀的笛子演奏家，您教給他們最重要的東西是什么？

陸春齡：說簡單點就是一個字——“德”，“百行以德為首”，一個藝術(shù)家，品德一定要高尚，藝術(shù)才會持續(xù)放光彩。藝術(shù)不是為名為利，而要有更高的目標(biāo)。當(dāng)然了，技術(shù)一定要過硬，這是基礎(chǔ)。

我其實1954年就到上海音樂學(xué)院兼職教書了，1976年算正式調(diào)到那里。我教學(xué)生其實不分場地、不分人群，在學(xué)校教，在生活中也教，在音樂會上也教。我教學(xué)生總是一對一、手把手地教，我對他們很嚴(yán)格，總希望我的學(xué)生快點超過我，這樣才能讓笛子藝術(shù)更好地發(fā)揚光大。

上觀新聞：您早到了該頤養(yǎng)天年的年紀(jì)了，為什么總是閑不住，還在到處演出？

陸春齡：人的一生太短暫了。說實話我是老了，身體不如從前，但我喜歡熱鬧，在臺上演奏仍然讓我感到快樂，所以要趁我還能走動，多做一點推廣民樂的工作。你看見墻上袁曉園為我寫的那幅字了嗎？“愿為人民吐盡絲”。生命不息，笛聲不止，愿為人民吐盡絲，這是我對自己的承諾。