七月的北京舞臺上，近30臺主旋律劇目在國家大劇院、國家話劇院、世紀(jì)劇院等劇場綻放光芒。歌劇《長征》展現(xiàn)了磅礴史詩，話劇《鐵流東進(jìn)》充滿鐵血豪情，《紅色的起點(diǎn)》追溯初心，《三灣那一夜》刻畫歷史轉(zhuǎn)折，音樂劇《覺醒年代》呈現(xiàn)思想交鋒，舞臺劇《我愛北京天安門》則以童真敘事吸引觀眾。這些作品通過多元形式重構(gòu)紅色敘事，讓歷史在當(dāng)代劇場中煥發(fā)新生，吸引更多青年觀眾走進(jìn)劇場，在感動中燃起熱血和激情。

如今的主旋律戲劇創(chuàng)作打破傳統(tǒng)說教模式，選擇將歷史事件轉(zhuǎn)化為可感知的個(gè)體命運(yùn)，以微觀視角切入歷史肌理。例如，話劇《鐵流東進(jìn)》中的主人公李安本起初只是個(gè)關(guān)心個(gè)人安危的小人物，他的轉(zhuǎn)變歷程成為貫穿全劇的情感脈絡(luò)。從最初對新四軍的不理解到被戰(zhàn)士們的精神所打動，直至為了保護(hù)電臺和戰(zhàn)友不惜犧牲自己，李安本的成長與蛻變讓觀眾深刻感受到信仰的力量。這種創(chuàng)作態(tài)度得到了中考出題組的認(rèn)可，2022年武漢市中考語文試題曾評價(jià)該劇：“用小場面、小切口的方式講述故事，讓觀眾倍感親切?！?/p>

音樂劇《尋找李二狗》也選擇了“時(shí)空對話”的方式，通過小人物的故事折射英雄精神。劇中，大學(xué)畢業(yè)生常衛(wèi)國帶著爺爺?shù)幕貞涗浱ど蠈ふ矣⑿劾疃返穆贸蹋跁r(shí)空交疊中成長為一名真正的戰(zhàn)士。這種“平視歷史”的視角消解了時(shí)代隔閡，讓年輕觀眾在歡笑和感動中感受革命精神。音樂劇《速記員》雖然以真實(shí)潛伏者沈安娜為原型，但摒棄了常見的“孤膽英雄”套路，聚焦其作為普通人的脆弱與掙扎，使觀眾看到英雄褪去光環(huán)后的血肉之軀，從而更深刻地理解信仰的力量。

主旋律戲劇在藝術(shù)表現(xiàn)形式上也嘗試多維創(chuàng)新。開心麻花創(chuàng)作的音樂劇《覺醒年代》每年在“七一檔”上演，已經(jīng)成為許多年輕觀眾的心儀之作。該劇以“通唱式”表演打破傳統(tǒng)敘事，融入爵士樂、電子音樂、說唱、傳統(tǒng)戲曲等多元音樂元素。每當(dāng)《國際歌》響起，李大釗與陳獨(dú)秀舉拳宣誓的身影都會沉浸在雷鳴般的掌聲中，許多年輕觀眾觀劇時(shí)熱淚盈眶，心潮澎湃。話劇《紅色的起點(diǎn)》以極簡主義舞美打破傳統(tǒng)歷史劇的厚重感，運(yùn)用電子音樂與搖滾樂，讓歷史與現(xiàn)實(shí)在激昂的旋律中實(shí)現(xiàn)精神共振。多媒體技術(shù)也為劇目增色不少，如國家大劇院原創(chuàng)歌劇《長征》通過動態(tài)投影技術(shù)，讓雪山草地、金沙江浪在舞臺上立體呈現(xiàn)。

主旋律戲劇不再局限于重現(xiàn)歷史，而是以當(dāng)代思考重新面對過去、認(rèn)識當(dāng)下、展望未來。話劇《三灣，那一夜》講述中國紅色革命歷史上著名的“三灣改編”，編劇王寶社運(yùn)用蒙太奇手法塑造緊張與懸疑的氣氛，牢牢吸引觀眾注意力。舞臺劇《我愛北京天安門》則以“天安門”這一敘事紐帶，串聯(lián)起六個(gè)不同時(shí)代，生動展現(xiàn)中國人民的偉大愛國情懷。北大畢業(yè)生創(chuàng)建的話劇九人創(chuàng)作的“民國知識分子系列”戲劇，以一種更被當(dāng)代青年觀眾欣賞喜愛的方式，表達(dá)對知識分子風(fēng)骨的深情禮贊，構(gòu)建起跨越時(shí)空的對話場域，并與當(dāng)代觀眾的精神世界產(chǎn)生同頻共振。

主旋律戲劇能夠引起當(dāng)代年輕人關(guān)注和共鳴，本質(zhì)是一場關(guān)于“共情”的革命。當(dāng)創(chuàng)作者放下說教姿態(tài)，用年輕觀眾熟悉的藝術(shù)語言、情感邏輯和價(jià)值坐標(biāo)重構(gòu)歷史，紅色敘事便能突破代際鴻溝，在當(dāng)代青年心中播撒信仰的種子。正如音樂劇《覺醒年代》中李大釗的扮演者王培杰所言：“舞臺燈光一亮，就好像觸碰到百年前的那份滾燙?！眮碜詣?chuàng)作者、表演者自發(fā)和內(nèi)化的“覺醒”精神，才能激發(fā)出觀眾內(nèi)心真正的感觸、思考與共鳴。這種多元形態(tài)構(gòu)筑起的新時(shí)代主旋律戲劇精神，也讓信仰的光芒在劇場內(nèi)外永恒閃耀。