由管虎導(dǎo)演時隔五年打造的第二部IMAX特制拍攝作品《東極島》于8月8日正式上映。這部電影不僅是一部戰(zhàn)爭題材力作，更是一場面向技術(shù)與敘事的深度挑戰(zhàn)。電影用1.9:1的特殊畫幅重構(gòu)了觀眾與角色的感官連接。

在社交媒體上，“看《F1》必須選IMAX”已經(jīng)成為車迷和影迷的最大共識。當(dāng)《F1》擁抱IMAX，不只是為了讓觀眾看得更清楚，更是為了讓人“感同身受”那種3秒極速換胎、貼地飛馳的緊張與興奮。

同樣，《東極島》的IMAX版本也并非簡單地“畫幅更大、畫質(zhì)更清”，而是從劇本階段就將IMAX技術(shù)作為敘事工具深度嵌入創(chuàng)作。導(dǎo)演管虎認(rèn)為：“在劇本階段就決定拍一部電影，充分彰顯IMAX的技術(shù)優(yōu)點(diǎn)……這部電影沒有比IMAX更好的表現(xiàn)形式?！?/p>

這種創(chuàng)作思路在全球范圍內(nèi)形成共識。技術(shù)不再是后期修飾，而成為內(nèi)容設(shè)計的前提。IMAX被管虎視為“最接近人眼”的影像系統(tǒng)，提供的不僅是沉浸感，更是一種由畫幅主導(dǎo)的敘事邏輯重塑。

在《東極島》中，IMAX鏡頭深入海底，將一個發(fā)生在83年前的真實(shí)水下救援事件以1.9:1的寬高比全幅展現(xiàn)，相較普通影院版本（2.87:1）多出51%的畫面信息。這51%并非“視覺填充”，而是“情緒信息”。攝影指導(dǎo)高偉喆曾提到：“IMAX真的能把觀眾屏住呼吸地拉入水下世界。”這種細(xì)節(jié)只有IMAX能還原。

F1試圖通過IMAX搬上大銀幕，擴(kuò)大其商業(yè)觸角；而《東極島》則是中國導(dǎo)演以近乎信仰的投入，把一次歷史事件轉(zhuǎn)譯為技術(shù)語境下的銀幕傳奇。從六年籌備、210天拍攝、演員潛水訓(xùn)練，到特制攝影機(jī)下“肌肉微顫”的捕捉，每一處細(xì)節(jié)都指向一個目的——讓技術(shù)成為觀眾和角色之間的共情橋梁。

據(jù)管虎導(dǎo)演介紹，一旦涉及到水下的IMAX拍攝，從攝影團(tuán)隊到美術(shù)團(tuán)隊都非常緊張，因?yàn)檫@意味著從未有過的拍攝經(jīng)驗(yàn)。各環(huán)節(jié)都需要更加精細(xì)，力求為觀眾呈現(xiàn)絕佳體驗(yàn)?！拔覀冏罱K要給觀眾的是一個最棒的體驗(yàn)，我覺得IMAX做到了?！?/p>

在這個內(nèi)容極度內(nèi)卷、觀眾注意力碎片化的時代，IMAX的意義早已不是“比別的銀幕更大”，而是“比別的故事更沉”。近期的電影市場顯示，IMAX正在成為一個“優(yōu)質(zhì)內(nèi)容的信任標(biāo)志”，它不只是影院終端的品牌符號，更是創(chuàng)作者主動選擇的語言系統(tǒng)。這一趨勢正改變內(nèi)容創(chuàng)作的方向：與其說這是一次影院體驗(yàn)的升級，不如說是內(nèi)容工業(yè)從“觀眾注意力”轉(zhuǎn)向“觀眾沉浸力”的轉(zhuǎn)身。

觀眾正用錢包投票，要么在家等流媒體，要么為一塊值得的銀幕走進(jìn)影院。而IMAX，正試圖定義“值得”的真正含義。