香港金像獎(jiǎng)難逃影視寒冬 產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型陣痛!爾冬升在新片開機(jī)儀式上的一番話揭示了香港電影產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)狀。這位資深影人指出,2024 年僅有 40 余部電影能參與金像獎(jiǎng)角逐,較去年的 46 部再降,而 2027 年甚至可能因片源不足、贊助缺位而被迫改在酒店舉辦。這場(chǎng)走過(guò)四十余年的影壇盛事,如今的困境是歷史慣性與市場(chǎng)變革碰撞后的必然結(jié)果。
香港電影曾有過(guò)一段影響整個(gè)華語(yǔ)影壇的黃金歲月。改革開放初期,《少林寺》《火燒圓明園》等影片通過(guò)兩地合作的形式,既讓內(nèi)地觀眾見識(shí)了商業(yè)化電影的魅力,也奠定了香港電影的行業(yè)地位。上世紀(jì) 90 年代,香港電影年產(chǎn)量峰值時(shí)遠(yuǎn)超百部,金像獎(jiǎng)作為產(chǎn)業(yè)標(biāo)桿,不僅星光熠熠,更成為華語(yǔ)電影的重要文化符號(hào)。
1997 年回歸后,CEPA 協(xié)議的簽署為香港電影打開了內(nèi)地市場(chǎng)的大門,合拍片迎來(lái)黃金期,2016 年合拍片總票房曾突破 110 億元,占當(dāng)年全國(guó)總票房的 27%。彼時(shí)的金像獎(jiǎng),既有本土佳作支撐,又有合拍片增色,贊助商趨之若鶩,舉辦經(jīng)費(fèi)自然不成問(wèn)題。
然而,隨著內(nèi)地電影產(chǎn)業(yè)崛起,本土市場(chǎng)規(guī)模持續(xù)擴(kuò)大,香港電影的先發(fā)優(yōu)勢(shì)逐漸喪失。2024 年數(shù)據(jù)顯示,香港年票房?jī)H 8.10 億元人民幣,創(chuàng)下 13 年新低;全年上映的 280 部影片中,本地制作僅 46 部(含 11 部合拍片),占比不足 20%,影院數(shù)量也從 1993 年的 120 家銳減至 57 家。當(dāng)產(chǎn)業(yè)根基持續(xù)萎縮,金像獎(jiǎng)自然難逃片源減少、關(guān)注度下滑的命運(yùn)。
爾冬升提到的“8 位數(shù)舉辦成本”背后是香港電影產(chǎn)業(yè)資金鏈的全面承壓。金像獎(jiǎng)的困境,本質(zhì)是產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)生態(tài)失衡的集中體現(xiàn)。商業(yè)贊助撤離,香港電影市場(chǎng)體量有限,近年來(lái)多部港片在內(nèi)地票房失利,《風(fēng)再起時(shí)》《斷網(wǎng)》等影片票房不足 1 億元,而投資往往達(dá)九位數(shù),宣發(fā)費(fèi)用就需五六千萬(wàn)元,低回報(bào)率讓贊助商望而卻步。傳統(tǒng)收入渠道消失,過(guò)去小成本港片可通過(guò)衛(wèi)視電影臺(tái)播放權(quán)、DVD 銷售彌補(bǔ)票房不足,如今流媒體沖擊下,這些渠道基本瓦解,800 萬(wàn)港元成本的影片需達(dá)到 700 萬(wàn)港元票房才能保本,難度陡增。公營(yíng)資助爭(zhēng)議,金像獎(jiǎng)部分依賴公款,但在經(jīng)濟(jì)環(huán)境不佳的情況下,“花巨資辦小眾盛事”引發(fā)社會(huì)異議,資助縮水成為必然。
市場(chǎng)端的擠壓更為致命。香港本土市場(chǎng)容量有限,近年來(lái)還面臨合拍片與外語(yǔ)片的雙重?cái)D壓,本地制作的市場(chǎng)份額持續(xù)萎縮。與此同時(shí),合拍片的重心逐漸向內(nèi)地傾斜,許多合拍片更傾向于參與內(nèi)地電影節(jié),進(jìn)一步分流了金像獎(jiǎng)的優(yōu)質(zhì)片源。人才流失加劇了這一惡性循環(huán),大批導(dǎo)演、演員“北上”發(fā)展,TVB 演員甚至轉(zhuǎn)行擺攤、開餐館,電影工作人員持續(xù)流失,導(dǎo)致本土創(chuàng)作力量薄弱。
爾冬升在感嘆低谷的同時(shí),也看到了“改朝換代”的希望。香港電影的困境并非創(chuàng)作能力枯竭,而是產(chǎn)業(yè)生態(tài)需要重構(gòu),新生代力量與深港融合政策正成為破局的關(guān)鍵。香港特區(qū)政府通過(guò)“電影發(fā)展基金”為中低成本電影提供融資,資助金像獎(jiǎng)等盛事;“首部劇情電影計(jì)劃”自 2013 年推出以來(lái),已培育 26 位新銳導(dǎo)演,多部作品亮相國(guó)際影展。這些政策為年輕人提供了成長(zhǎng)土壤,他們帶著本土視角與創(chuàng)新表達(dá),成為香港電影的新希望。
更深層的機(jī)遇來(lái)自深港融合的政策紅利。2025 年 10 月,前海推出文化產(chǎn)業(yè)高質(zhì)量發(fā)展措施,首創(chuàng)深港合拍影視雙向獎(jiǎng)補(bǔ)機(jī)制,單機(jī)構(gòu)年度獎(jiǎng)補(bǔ)最高可達(dá) 1000 萬(wàn)元,取景前海還可疊加 50 萬(wàn)元獎(jiǎng)勵(lì)。國(guó)家電影局新規(guī)允許港澳資本在內(nèi)地設(shè)立電影公司,CEPA 框架下的合作從項(xiàng)目制走向資本深度融合,20 年來(lái)合拍片累計(jì)已達(dá) 750 部。這些政策打通了香港電影的資金、市場(chǎng)與人才通道,讓香港電影得以依托內(nèi)地大市場(chǎng)重獲生機(jī)。
香港金像獎(jiǎng)的未來(lái)大概率將走上“規(guī)模收縮與價(jià)值重構(gòu)”的道路。短期內(nèi),2027 年改在酒店舉辦可能成為現(xiàn)實(shí),紅毯等耗資巨大的環(huán)節(jié)或?qū)⒑?jiǎn)化,舉辦成本有望降至更合理水平,以回應(yīng)社會(huì)關(guān)切。片源方面,若深港合拍片能更多參與,或許能緩解數(shù)量不足的困境,但金像獎(jiǎng)的“本土屬性”可能會(huì)逐漸弱化,成為兼具香港特色與大灣區(qū)視野的電影盛事。
長(zhǎng)期來(lái)看,香港電影產(chǎn)業(yè)的轉(zhuǎn)型將決定金像獎(jiǎng)的最終走向。如果新生代導(dǎo)演能借助政策扶持,拍出兼具本土文化與國(guó)際視野的作品,香港電影可能重現(xiàn)活力;如果深港融合能持續(xù)深化,形成“香港創(chuàng)作 + 內(nèi)地資金 + 全球市場(chǎng)”的新模式,金像獎(jiǎng)或許能轉(zhuǎn)型為大灣區(qū)電影產(chǎn)業(yè)的展示平臺(tái)。無(wú)論如何,那個(gè)依賴本土市場(chǎng)、星光璀璨的黃金時(shí)代已難復(fù)現(xiàn),金像獎(jiǎng)需要在小眾化、精品化中找到新的定位。
爾冬升入行 50 年見證的低谷,不是香港電影的終點(diǎn),而是產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型的陣痛。只要香港電影人能抓住新生代成長(zhǎng)與深港融合的機(jī)遇,重構(gòu)產(chǎn)業(yè)生態(tài),金像獎(jiǎng)依然能成為華語(yǔ)電影版圖中獨(dú)具特色的存在。畢竟,真正支撐一個(gè)電影節(jié)的,從來(lái)不是紅毯的奢華,而是作品的力量與產(chǎn)業(yè)的生命力。