這一小段又只有不到兩分鐘,臺(tái)詞不多,動(dòng)作調(diào)度也不復(fù)雜,但人物爆發(fā)出的生命能量極強(qiáng),讓觀眾隔著銀幕也感受到人物撲面而來(lái)、令人窒息的悲痛。
李雪健因鼻咽病痛問(wèn)題而影響發(fā)音,聲音低沉,吐字也不夠清晰。
不僅是《封神》,在之前很多作品中都被觀眾/網(wǎng)友質(zhì)疑過(guò):“難道就不能給李雪健老師找個(gè)配音嗎?“這次《封神》,西伯侯的臺(tái)詞又被網(wǎng)友議論。這是不是會(huì)影響到表演呢?
然而,表演本身是一個(gè)整體,優(yōu)秀的臺(tái)詞是表演難以分割的部分,臺(tái)詞的重音、停頓、用氣,和演員自身對(duì)人物這一刻的情緒設(shè)計(jì)息息相關(guān),表演是當(dāng)下的、瞬間的、一氣呵成的,哪怕后期再一字一句地模仿,終究是割裂的。
李雪健非常了解他的“小毛邊兒”,但卻善于和恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用他低沉而喑啞的聲音,與整個(gè)表演渾然一體。
當(dāng)然,在導(dǎo)演烏爾善那里,哪怕臺(tái)詞有明顯的瑕疵,同為藝術(shù)創(chuàng)作者,導(dǎo)演選擇尊重演員。
事實(shí)證明,盡管臺(tái)詞略不夠清晰,但觀眾也許已逐漸接受這個(gè)情況,就像接受其他演員的外在特征一樣,對(duì)欣賞表演沒(méi)有過(guò)多的影響。
很多普通觀眾在筆者采訪時(shí)都表示:開始一兩句話可能覺(jué)得有些奇怪,但后來(lái)看進(jìn)去了,被李雪健的表演打動(dòng),反而忽略了發(fā)聲的問(wèn)題。
角色的魅力也許是演員鮮明的形體和語(yǔ)言,但究其根本在于感染力。
如果一個(gè)演員塑造的角色讓觀眾相信,被感染,被折服,那么演員的身材、長(zhǎng)相、發(fā)音都可以被忽略。
“似與不似”之間的自由境界
齊白石曾言:藝術(shù)之妙在于似與不似之間,不似為欺世,太似為媚俗;這應(yīng)該是創(chuàng)作的最高境界。
一個(gè)藝術(shù)家,在創(chuàng)作中有一個(gè)比自己更大的東西,那么創(chuàng)作就會(huì)變得寬廣、自由;很多演員在創(chuàng)作時(shí),“自己”可能是那個(gè)最大的東西,居高臨下地審視著角色,他的創(chuàng)作反而變小了。
10月15日,中國(guó)金雞百花電影節(jié)官方賬號(hào)公布第36屆中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)評(píng)委會(huì)提名名單公布。
2023-10-15 14:22:58《封神》獲金雞獎(jiǎng)9項(xiàng)提名