到了去年,莫言又交出新作,這一次是話劇劇本——《鱷魚》。
盡管人們更熟悉的是作為小說家的莫言,但莫言一直對寫劇本有著深深的迷戀。兒時的他深受家鄉(xiāng)民間戲劇“茂腔”的熏陶,他真正的處女作也并非小說,而是一部名為《離婚》的劇本。在《鱷魚》之前,他創(chuàng)作的劇本《我們的荊軻》和《霸王別姬》曾在國內(nèi)外先后上演百余場,就連他的小說中也不乏戲劇的身影,比如《檀香刑》是一部戲曲化的作品,《蛙》的最后一章直接是一部和前文形成互文的話劇。
“我曾發(fā)下誓言,用我的后半生完成從小說家到劇作家的轉(zhuǎn)型。”2019年,莫言與余華、蘇童拜訪莎士比亞舊居。在莎翁塑像前,莫言表達(dá)了自己全力投入戲劇創(chuàng)作的雄心。他玩笑道,由此就和余華、蘇童他們“區(qū)別開了”。
劇本《鱷魚》
新作《鱷魚》通過一條無限生長的、會說話的鱷魚,講述了一個逃亡海外的貪官的故事,由此深入探討了“欲望”這一主題。在評論家陳思和看來,不斷增長的鱷魚是一個象征,把人的欲望意象化。在今天,欲望成為推動社會發(fā)展的動力,有它有力的地方,也有它可怕的地方,《鱷魚》對此有著鮮明的表現(xiàn)。
它也容易讓人想到莫言發(fā)表于1993年的反腐題材長篇小說——《酒國》。《人民文學(xué)》前編輯朱偉形容這部作品是《提前目睹二十年之怪現(xiàn)狀》,在1990年代初就銳利地割到了多年后才讓人們都感觸到的社會黑色腫瘤。
但在人物塑造上,《鱷魚》的貪官形象要比《酒國》中的立體、豐滿得多。莫言沒把這個貪官寫成野獸,也沒把他寫得不通人性:他有反思,有懺悔,有精神上的覺悟,當(dāng)然,還有絕望。
莫言一直堅(jiān)信,在文學(xué)創(chuàng)作中,不管是“好人”和“壞人”,都要當(dāng)人來寫。從《酒國》到《鱷魚》,時間過去三十多年,時代變化了,社會變化了,作家變老了,情感復(fù)雜了,對人的認(rèn)識也更全面一些了,但他始終希望自己筆下出現(xiàn)的,是活生生的人,是真實(shí)可信的人。
6月28日晚,上海電視節(jié)白玉蘭獎的頒獎典禮上,電視劇《繁花》大放異彩,榮獲包括最佳中國電視劇在內(nèi)的五項(xiàng)大獎,成為當(dāng)晚舞臺上最耀眼的存在
2024-06-28 23:01:29《繁花》獲白玉蘭最佳中國電視劇獎