找回真誠——1996年《食神》（與李力持合導）

當年香港有“雙周一成”的神話——即劇情片有周潤發(fā)，動作片看成龍，喜劇片看周星馳。90年代初期接連幾部賣座電影讓周星馳賺的盆滿缽滿，于是在1996年，他自主成立了星輝影業(yè)有限公司，第一部創(chuàng)業(yè)作便是《食神》。從這部電影開始，周星馳開始嘗試將個人情懷與商業(yè)元素充分結合起來。電影中的史提芬周是一個飲食界的傳奇巨子，但已經功成名就的他待人傲慢，囂張跋扈，最終被合伙人用計陷害，再被新晉食神唐牛拉下神壇，從巔峰重重摔落至人生的最低谷。

影片最為戲劇化的是后半部分，當食神和廟街古惑仔們一手創(chuàng)造的“撒尿牛丸”品牌本可卷土重來時，史提芬卻意外掉入了少林寺當中。這是這樣的陰差陽錯，讓史提芬周廚藝登封造極，但實則讓他重獲新生，擊敗對手的源泉是對人性和真情的感悟，從以技服人變成了以情服人。雖然本片是以香港名廚戴龍為原型而創(chuàng)作，但這更像是是周星馳對自己和觀眾的告誡——只有真誠坦然地為人處世，才能剖析自己、認清自己。

自我審視——1999年《喜劇之王》（與李力持合導）

如果《食神》是周星馳獻給自己的座右銘，那么《喜劇之王》就是周星馳從影生涯的段落總結。

盡管時年的周星馳早被外界尊稱“星爺”，但本片角色表現(xiàn)出的姿態(tài)還是帶有些許謙卑。電影中的尹天仇正是周星馳的化身，故事也聚焦于尹天仇于片場跑龍?zhí)椎男了釟v史，縱然他熟讀《演員的自我修養(yǎng)》，也努力開發(fā)演技天賦，但還是屢次與主演失之交臂。誰料到沒能成為電影主角的他竟意外成為一次臥底行動中的重要角色，他的表現(xiàn)不僅決定著行動的成敗，也決定了自己和搭檔的生死。

以“誤打誤撞獲得成功”為主命題的《喜劇之王》是周星馳的一場逐夢之旅，極強的無厘頭表現(xiàn)形式下傳遞出的是夢想、生活和愛情可貴的真理和對堅持自我的勉勵。雖說人生如戲，但“人生沒有彩排，要珍惜把握每一刻”才是這部電影所要傳達的核心。

　　不屈奮戰(zhàn)——2002年《少林足球》（自編自導）

2002年，蟄伏3年的周星馳以《少林足球》重新回到了觀眾的視野。在告別了老搭檔李力持、王晶、谷德昭后，周星馳的電影風格有著不小的變化。首先，步雪履穿、衣著襤褸的落難高手開始成為周星馳電影中的主要角色，第二，大量CG特效的運用和超出傳統(tǒng)拍攝手法的瑰麗畫面也成為必備佐料。尤其是少林隊與魔鬼隊的足球大戰(zhàn)場面可以用驚天地泣鬼神來形容。

電影中依然有周氏作品中屌絲逆襲的元素，但片中少林隊為了證明自我價值，挽回尊嚴和榮譽的逆轉顯得更悲壯和殘酷，因為人物的身份越低微，他要創(chuàng)造奇跡的代價越大，結果往往才能顯得越震撼。片中以周星馳為主的少林隊表現(xiàn)出的不屈奮戰(zhàn)精神不僅具有強大的感召力，片中周星馳的精彩表現(xiàn)也終于為他加冕了人生第一尊香港電影金像獎影帝。