從接班到現在，江志強一直將團隊保持在50人左右。一個50人的團隊能取得上述成就，靠的是調動優(yōu)質外部資源的能力，而江志強的好人緣是這一切的基礎，華商韜略總結如下：

首先，江志強會讓合作伙伴賺到錢。通過《臥虎藏龍》和《英雄》，他在海外建立了廣泛的發(fā)行網絡，這些海外發(fā)行商在連續(xù)大賺后很信任江志強，安樂影業(yè)因此具備了海外發(fā)行優(yōu)勢。這之后，國內影片做海外發(fā)行會優(yōu)先考慮安樂影業(yè)，海外影片做中國發(fā)行也是如此。

合作過程中，江志強不會濫用信任，發(fā)那些沒有票房保障的爛片，也不會把自己的利益放在首位，他明白只有讓合作伙伴賺到錢，自己才有未來。

其次，與導演和演員合作時，江志強堅持“有借有還”的原則。比如當他投拍香港警匪片《寒戰(zhàn)》時，劉德華跑來客串，對影片宣發(fā)做了很大貢獻。后來，他邀請劉德華一起投拍《風暴》，還讓劉德華做主演，還了之前的人情。

在江志強看來，有借有還是行業(yè)形成良性互動的前提。一部電影，如果每個人只考慮自己的利益，不肯借名讓利，電影公司就無法推新導演、新演員，制作成本也將高得嚇人。只有名導明星從大局出發(fā)，主動借名讓利，整個行業(yè)才能盤活，名導明星才能從增量市場獲取更大利益。

再次，江志強特別注重扶植新導演及保護后輩。《寒戰(zhàn)》的導演梁樂民和陸劍青、《北京遇上西雅圖》的導演薛曉璐、《捉妖記》的導演許誠毅，都是他扶植的新導演，其中，為了扶植薛曉璐，他甚至投拍了一部明知會賠錢的文藝片《海洋天堂》。

江志強選擇導演時德才兼顧，以德為先。比如《海洋天堂》是一部反映“孤獨癥”的影片，導演薛曉璐為寫劇本做了八年義工；《寒戰(zhàn)》導演梁樂民和陸劍青也寫了五年劇本；許誠毅就更夸張了，他在拍《捉妖記》前是好萊塢金牌動畫師，塑造了著名動畫形象“怪物史萊克”，這樣一位大咖居然肯花七年時間做《捉妖記》。

江志強說這樣的新導演太少了，現在很多新導演拿著兩頁紙就來要錢，他常對這些新人說，“你是不是寫成一個90頁的劇本再來談呢？”

江志強還非常注重保護后輩。當年湯唯因出演《色·戒》遭遇封殺，他則幫湯唯規(guī)劃未來——先入香港籍，然后去英國留學，最后通過出演港片《月滿軒尼詩》復出。近來，《捉妖記》的女主角白百何深陷負面新聞，有媒體問江志強會不會在《捉妖記2》中換掉白百何，他斬釘截鐵地回答“不會”。

此外，江志強還愿意虧錢發(fā)展藝術影院，他在香港和北京建立了兩家名為“百老匯電影中心”的藝術影院，為那些熱愛電影的人，提供一個了解整個電影世界的平臺，他認為這對中國電影業(yè)的發(fā)展非常有價值。兩家藝術影院一直虧錢，但江志強從未產生撤資念頭，除了拍電影，他還有不小的院線資產，他用從商業(yè)電影賺到的票房反哺藝術電影。

最后，江志強的謙遜性格為安樂影業(yè)贏得了廣泛支持。江志強面相和善，談吐溫柔，且素來低調，他很少接受采訪，為影片宣發(fā)偶爾接受采訪時也始終強調自己是一名幕后人員，應該把光環(huán)留給導演和影片。影片大賣后，他則將功勞歸于導演，對記者說，“你千萬不要把我寫得有多厲害，這些導演的成功，百分之九十五是他自己的努力，我只是那百分之五。”

這種姿態(tài)讓他特別受新導演歡迎。不過，隨著電影市場最近幾年持續(xù)井噴，新導演的機會越來越多，找他的人沒有以前多了，他對此并不介意，覺得新導演有更多選擇是一件好事。

在他看來，中國電影業(yè)現在急缺好的編劇、導演和演員，他對“小鮮肉”都表示歡迎，認為如果連“小鮮肉”都沒有，就無從培養(yǎng)老戲骨，劉德華、梁朝偉、郭富城當年都是“小鮮肉”。

會做人、從大局著眼，是江志強以小團隊做出大影響的關鍵，也是他繼續(xù)創(chuàng)造輝煌的保障。

【“拍到錢賠光就不拍了”】

盡管成就顯赫，但江志強一直不想把公司上市，也不吸納其他股東。他說自己的理想是拍好電影，而不是賺大錢，引入外部資本就要對人家負責，但有些影片風險太大，甚至會賠錢，到時候拍還是不拍？

獨資就沒有這種煩惱，只要是好電影，都可以拍。江志強笑言，“媽媽是老板，她不投訴就可以了?！庇幸淮文赣H問他，“你要拍到什么時候才退休？”他嘿嘿一笑，“拍到錢賠光就不拍了?！?/strong>