作為《中國奇譚》首部動畫電影,《浪浪山小妖怪》面臨雙重挑戰(zhàn):既要延續(xù)2023年現(xiàn)象級短片《小妖怪的夏天》的情感基因,又要突破短片框架完成電影化升級。影片通過“平行時空”的敘事策略,實現(xiàn)了雙IP的有機融合與創(chuàng)新發(fā)展。在與《中國奇譚》的基因傳承方面,電影延續(xù)了短片的世界觀,卻為小豬妖開辟了全新“妖生”軌跡。這種處理既保留了“浪浪山”的精神符號,延續(xù)對普通人想要沖破生存困境的討論,又解放了創(chuàng)作手腳,將“我想離開浪浪山”的吶喊從短片的開放式結(jié)局延展為電影中的實際行動,一個IP的精神內(nèi)核完成了跨媒介生長。同時,《浪浪山小妖怪》選擇了一條西游大IP的“非主流”路徑,在上美影一代又一代動畫人的傳承與革新中,聚焦更像觀影的你我他的小妖怪們,巧妙地將原著中的配角推至C位,完成對經(jīng)典的致敬與解構(gòu)。
《浪浪山小妖怪》的價值不僅在于藝術(shù)創(chuàng)新,更在于它為中國動畫產(chǎn)業(yè)開辟了全新可能。首映禮上,上海影城化身“浪浪山樂園”,中廳陳列的毛絨玩具、潮玩、冰箱貼等衍生品揭示著全產(chǎn)業(yè)鏈開發(fā)的野心。這種跨媒介敘事不是簡單的商業(yè)開發(fā),而是IP精神內(nèi)核的有機延展。從與老字號英雄鋼筆聯(lián)名,到推出預(yù)售就銷售一空的角色玩偶;從籌備主題餐廳到與阿維塔汽車的深度聯(lián)動,《浪浪山小妖怪》正在構(gòu)建一個“吃住行游購娛”全場景IP生態(tài)。當品牌精神與IP文化達成有深度、有實踐的共振,文化產(chǎn)品便超越了娛樂范疇,成為當代生活的一種精神陪伴。
2025年是中國動畫的“奇跡之年”,在盛贊與期待中,《浪浪山小妖怪》堅持二維手繪的美學(xué)道路,展示著東方文化獨特的身份標識;其對“非主流西游故事”的成功講述,更加啟發(fā)創(chuàng)作者從中華文化富礦中發(fā)掘新的敘事角度與現(xiàn)實意義?!独死松叫⊙帧犯灿诒就粒l(fā)于現(xiàn)實,以水墨為舟,以草根為槳,在致敬經(jīng)典與突破創(chuàng)新的平衡中,讓每個觀眾在光影中照亮自己:原來我們都是西游路上的無名小妖,都在假扮他人與尋找自我的路上跌撞前行。而當我們勇敢撿拾起屬于自己的“蓋世英雄”錦旗時,便已在平凡中書寫了自己的史詩。