不久前，青州造像首次在中央美院展出，引發(fā)參觀熱潮。本次展覽，9件展品首次“入宮”。記者昨天在現(xiàn)場看到了因雕刻手法精湛、神韻的傳神而震驚世界的青州造像。這尊青州佛立像面龐清秀、線條柔和，袈裟緊貼身體。故宮博物院研究員、藏傳佛教文物研究所所長羅文華介紹說，這種藝術(shù)形式受到了基督藝術(shù)的深刻影響，本次展出的著名的青州雕塑，將為解開學(xué)界“青州雕塑藝術(shù)源頭之謎”提供新的思路。

展覽以印度笈多藝術(shù)為主線

在河南省展柜，記者看到一個(gè)佛頭殘件。據(jù)羅文華介紹，這件展品來自洛陽的永寧寺，本是泥塑，一場大火之后變成了陶片。雖頭頂殘破，但微微揚(yáng)起的嘴角向觀眾釋放了一個(gè)謎之微笑，傳遞了無限的美感，代表了當(dāng)時(shí)皇家寺院雕塑最高水平。在現(xiàn)場燈光下，這些雕刻領(lǐng)域的巔峰力作給觀眾以美的震撼。

羅文華告訴記者，展覽選擇公元400-700年這個(gè)歷史片斷具有特殊的歷史意義。首先，中國的三位求法高僧法顯、玄奘和義凈在笈多藝術(shù)鼎盛時(shí)期以及后笈多藝術(shù)初期到達(dá)印度，他們的游記被西方學(xué)者重視，在印度有巨大的影響，本次展覽以他們親歷的印度藝術(shù)文化中心為主線挑選文物。其次，這是笈多藝術(shù)走向成熟和達(dá)到極盛的重要時(shí)期，被稱為印度藝術(shù)史上的“黃金時(shí)代”，其審美標(biāo)準(zhǔn)和藝術(shù)模式成為印度藝術(shù)的標(biāo)尺，影響范圍不僅涵蓋了大部分的印度本部，而且遠(yuǎn)達(dá)中亞、東亞、東南亞等廣大區(qū)域；與此同時(shí)的中國佛教藝術(shù)開始本土化和個(gè)性化的歷程，東晉晚期、十六國、北魏到唐初的雕塑展示出的是多種文化融合和創(chuàng)造力迸發(fā)的畫卷，不同區(qū)域和時(shí)期、不同民族文化都在這個(gè)時(shí)期的創(chuàng)作中各展才華。沒有這400-700年藝術(shù)創(chuàng)作的激蕩，就不可能有盛唐藝術(shù)的綻放。

據(jù)了解，本次展覽不單獨(dú)售票，持故宮博物院門票即可免費(fèi)參觀。

京華時(shí)報(bào)記者張然