好萊塢動作奇幻冒險巨制《新木乃伊》于上周末登陸國內(nèi)各大院線。正值高考結(jié)束，該片迅速掀起一股觀影狂潮，上映當日票房便突破1億元，成為主演湯姆·克魯斯首日票房最高的作品。目前在內(nèi)地《新木乃伊》的累計票房輕松突破3億元。

作為電影出品方美國環(huán)球影業(yè)雄心勃勃打造的“黑暗宇宙”怪物系列電影的第一部，該片在內(nèi)地拿到不錯票房成績的同時，也收獲了較大的爭議。

品質(zhì)分析

就是一部滑稽的“僵尸歸來”

評分★★

希瑞

作為一個剛剛從埃及旅行歸來的觀眾，《新木乃伊》讓我的心久久不能平靜。原因是因為該片看上去更像一部“僵尸歸來”?？雌^程中我“悲喜交加”，悲的是古埃及那些神圣俊美的木乃伊在片中變成了害人性命的魔鬼。而我的偶像湯姆·克魯斯故作深沉的表演令我感到十分滑稽。

2001年的《木乃伊歸來》為觀眾開啟了一個穿越到古埃及的窗口，影片滿足了觀眾對古埃及的想象，讓古埃及在銀幕上活了過來。而《新木乃伊》呢，則是以好萊塢式的套路對古埃及進行了過分的妖魔化。

到過埃及的游客，無不為那些宏偉的神廟所深深震驚，躺在埃及國家博物館里的拉美西斯二世木乃伊，時隔數(shù)千年仍是容貌俊美，棱角分明的臉龐上透出神圣的氣質(zhì)。躺在拉美西斯二世身邊的古埃及貴婦展示著令人不可思議的時尚：她們的卷發(fā)和發(fā)髻竟是數(shù)千年后仍在流行的發(fā)式。

《新木乃伊》中復活的埃及公主卻宛若一個女瘋子，她涂著厚重的黑眼圈，臉上身上滿是刺青，她看上去并不像埃及公主，倒像是熱帶雨林原始部落的成員。埃及公主復活的目的是為了把湯姆·克魯斯扮演的尼克變成古埃及混亂之神塞特，與她一起攜手統(tǒng)治世界。

這是典型的好萊塢故事套路：當編劇實在不知道怎么編故事的時候，就讓一方成為企圖稱霸世界的獨裁者，讓另一方角色去遭受迫害再去反抗獨裁者。秉承著這樣的編劇套路，《新木乃伊》并不介意把埃及公主刻畫成瘋魔，在歷史上，希臘人和羅馬人爭先恐后地奪取古埃及，而在好萊塢的世界里，美國英雄之外的任何人都可能變成稱霸世界的瘋子，飽受歐洲人摧殘的古埃及也不例外。

最令人驚愕的是，和公主一樣復活的其他木乃伊和好萊塢電影中的僵尸形態(tài)別無二致，他們在下水道里嗷嗷怪叫著抓美國人。能被放進石棺里木乃伊生前也都是有頭有臉的人物，人家犯得著這么“器重”你么？此外，埃及公主自己就能掀起沙塵暴摧毀世界了，她在影片中展現(xiàn)了這種能力，人家自己能辦到的事兒還拼命求你美國人干嗎？

通觀《新木乃伊》，毫無古埃及文化的神秘感，劇情生拉硬扯，視效也只是造了幾個僵尸和一場沙塵暴，難怪它在美國爛番茄網(wǎng)站上的好評率只有27%。

作為湯姆·克魯斯的萬年鐵粉，我這次是被傷了心。他仿佛久未保養(yǎng)，胖了，也老了，我竟一下兒認不出眼前發(fā)福的中年男子是阿湯哥。他的臉部表情十分僵硬，他的表演也令人有置身事外之感。在這部情節(jié)捉襟見肘的商業(yè)片里，作為主角的湯姆·克魯斯卻令人有“打醬油”的感覺。他在自己年輕英俊的時候出演了《雨人》《香草天空》等一批極富深度的影片，在上年紀后卻仿佛“饑不擇食”。英雄遲暮，令人扼腕嘆息。

產(chǎn)業(yè)分析

“電影宇宙”成好萊塢王道

評分★★★☆

李嚴

作為一個“偽影迷”，如今好萊塢大片本身的內(nèi)容，對我的吸引力越來越小，一部大片最讓我關(guān)注的部分，已經(jīng)變成了其商業(yè)/產(chǎn)業(yè)/工業(yè)價值和意義。

放到阿湯哥主演的這部《新木乃伊》這里，我更為看重的，是它在環(huán)球影業(yè)新近大張旗鼓推出的怪物電影系列“黑暗宇宙”中的地位和作用。這是“黑暗宇宙”的第一部電影，也是一部投資1.25億美元的高成本商業(yè)大片，它能否取得預期的成績，讓這個電影宇宙持續(xù)？

目前來看，《新木乃伊》在北美獲得成功會面臨不小的壓力，但從中國內(nèi)地的票房表現(xiàn)來看，《新木乃伊》最終的全球票房成績，估計能讓環(huán)球影業(yè)大體滿足，繼續(xù)把這個“黑暗宇宙”拍攝下去。

這倒也符合環(huán)球影業(yè)的設(shè)想，他們倚重的是北美之外的國際市場，中國內(nèi)地市場應(yīng)該是一大重心，因為《新木乃伊》出品方中包括中國公司。在電影的片頭，除了“黑暗宇宙（DarkUniverse）”全新出現(xiàn)之外，還有另一個地方值得注意，那就是中國背景的公司完美世界的英文標識PerfectWorld。

“黑暗宇宙”的出現(xiàn)也意味著，2017年，我們親眼見證著好萊塢全面進入電影宇宙時代。

好萊塢的電影宇宙模式，應(yīng)該是從迪士尼旗下的漫威發(fā)端，漫威借鑒了美國漫畫創(chuàng)作、發(fā)行策略，破天荒地打造出了“漫威電影宇宙”。漫威通過《鋼鐵俠》《美國隊長》《雷神》等一個個超級英雄獨立電影，以及《復仇者聯(lián)盟》這種超級英雄crossover（交叉、跨越）的形式，獲得極大的商業(yè)成功，崛起為目前全球最成功的電影公司之一。今年的《銀河護衛(wèi)隊2》以及《雷神3》，還將繼續(xù)擴大漫威的勝利。

有了漫威的經(jīng)驗，電影宇宙逐漸成了好萊塢各大巨頭爭相仿效的制片策略，華納兄弟將旗下的DC漫畫IP重啟，打造了DC電影宇宙。正在全球熱映的《神奇女俠》是這個宇宙的最新作品，也是這個宇宙第一次實現(xiàn)口碑票房雙贏，為年底的《正義聯(lián)盟》贏取了信心。

被萬達并購的傳奇影業(yè)，則要打造“怪獸電影宇宙”，不久前的《金剛：骷髏島》，是這個宇宙的最新作品，也憑借不俗的口碑和票房，為這個宇宙打贏了關(guān)鍵之戰(zhàn)。

如此巧合，2017年成為好萊塢幾大電影宇宙的全面爆發(fā)和崛起之年。這也說明電影宇宙這種生產(chǎn)制作模式，真正變成了當今制霸好萊塢電影工業(yè)的王道。

所謂電影宇宙，換句話說，就是超級IP的系統(tǒng)開發(fā)，這與好萊塢不斷拍攝各種大片續(xù)集，不斷翻拍、重啟經(jīng)典，不斷開發(fā)前傳、外傳等，其實都有異曲同工之妙，證明了真IP的巨大價值。比如迪士尼幾乎要把旗下所有經(jīng)典童話動畫電影都翻拍為真人版，他們還要為情懷的代表《星球大戰(zhàn)》不斷續(xù)命，這些作品幾乎部部大賣，幫助迪士尼坐穩(wěn)了全球電影頭把交椅。

或許好萊塢這樣的做法，會讓人質(zhì)疑曾經(jīng)創(chuàng)意無限的電影工業(yè)如今漸漸失去了創(chuàng)新性，會讓人擔憂觀眾即將審美疲勞，但又不得不承認，這個電影宇宙稱霸的時代，還處在上升時期，而且至少還能玩上好幾年。