但一個(gè)處于頂流水準(zhǔn)的影展確實(shí)無法不隨俗地?cái)U(kuò)展知名度，看熱鬧的影迷最關(guān)心的是主競(jìng)賽單元的導(dǎo)演們是否眼熟。對(duì)影展藝術(shù)總監(jiān)而言，處理電影節(jié)策展的個(gè)性化思路和吸引名導(dǎo)演，這是高難度的平衡。沙特里安履新，利用了他在洛迦諾電影節(jié)積攢的人脈，這讓今年主競(jìng)賽單元呈現(xiàn)了近年來罕見的“大牌導(dǎo)演趕集”的場(chǎng)面，高冷多年的影展變得平易近人了：

蔡明亮導(dǎo)演仍執(zhí)著地拍著李康生，在鏡頭后打量著孤獨(dú)的 《日子》。洪尚秀導(dǎo)演的生活和創(chuàng)作都和金敏喜捆綁在一起，《逃走的女人》仍然是男性凝視下的女人們各懷心事。潘禮德的紀(jì)錄片《輻射》從內(nèi)容上和之前的《殘缺影像》《放逐》有相通處，思考“幸存者”在歷史中的位置，新片的“新”表現(xiàn)為形式層面的探索，大量使用三聯(lián)畫的方式呈現(xiàn)“平行的時(shí)空，平行的記錄”。

菲利普·加瑞兒導(dǎo)演的《眼淚之鹽》仍是高度個(gè)人化、私密化的作品，在外部世界和電影技術(shù)雙重突變的大環(huán)境里，他恪守著 “新浪潮遺民”的法國(guó)知識(shí)分子姿態(tài)，在他的影像表達(dá)里，男女之愛是這個(gè)時(shí)代的平行宇宙。在薩利·波特導(dǎo)演的新片《未曾走過的路》里，借由“女兒面對(duì)精神崩潰的父親”這個(gè)情境，可以預(yù)見她能成熟地處理女性、兩性和代際的議題，影片唯一的不確定性在于，艾莉·范寧、薩爾瑪·海耶克和哈維爾·巴登的全明星陣容，能給出什么樣的表演。

但參賽導(dǎo)演的知名度，并不足以給一個(gè)影展保駕護(hù)航，有時(shí)候，名家云集反而意味著不同影展之間的趨同。近年戛納影展因?yàn)楸恢肛?zé)“老齡化”和“小圈子化”，不得不調(diào)整作者導(dǎo)演的團(tuán)隊(duì)和入圍影片的議題方向，于是一部分戛納籍選手因不愿隨大流或年齡漸長(zhǎng)，滑落到后備梯隊(duì)，其中有些導(dǎo)演轉(zhuǎn)向了洛迦諾，現(xiàn)在，隨著藝術(shù)總監(jiān)的流動(dòng)，導(dǎo)演團(tuán)隊(duì)也分流向柏林。用功成名就的導(dǎo)演撐場(chǎng)面，這是一把雙刃劍：星光雖好，柏林和戛納之間的差異性，會(huì)不會(huì)越來越小？