張蝶的首張專輯《冰與火》發(fā)行于1985年，主打歌《成吉思汗》迅速走紅。這是一支德國樂隊(duì)的原曲，林子祥翻唱成粵語版，正是從這首歌開始，節(jié)奏鏗鏘的迪斯科音樂橫掃全國。后來網(wǎng)友評論其風(fēng)格為“80年代復(fù)古電子舞曲混搭近未來8-bit風(fēng)格的死亡民謠”“殺馬特舞曲的起源”。

《成吉思汗》最火的時(shí)候，張蝶去和平路，從街頭走到街尾聽到的全是自己的歌；坐火車去外地走穴，還能碰到年輕人扛著錄音機(jī)播她的歌。她被稱為“迪斯科皇后”“北國紅歌星”，在走穴演出的海報(bào)單上可以看出，張蝶是天津廣播電視藝術(shù)團(tuán)的領(lǐng)銜主演、攢底大腕。

如果說《成吉思汗》是中國大陸最早的神曲，那么張蝶之后的大量作品，只能用搖滾樂來定義了——她的作品融合了東方旋律的柔和與西方搖滾的硬朗，將抒情和搖滾融為一體，她的聲音張力十足，標(biāo)新立異，青春不羈，奔放灑脫。只不過當(dāng)時(shí)搖滾只代表音樂風(fēng)格，而非后來盛行的行為與造型藝術(shù)。

（張蝶演出海報(bào)）

從1985年到1989年，張蝶出版過12盒專輯磁帶，總發(fā)行量400萬盒。她的作品標(biāo)題標(biāo)新立異：《冰與火》《天與地》《美與丑》《愛與恨》《她與她》《血與火》《山與海》……這種取名方式，不同于以一首歌命名一張專輯的慣例，已經(jīng)朦朦朧朧觸及了概念專輯的特質(zhì)。專輯封面也可圈可點(diǎn)，夸張的造型一定是當(dāng)時(shí)創(chuàng)作者思維能馳騁到的最遙遠(yuǎn)的疆域，表達(dá)出與大眾接受能力最大的背離。

張蝶早期專輯有一個(gè)強(qiáng)大的制作團(tuán)隊(duì)，作曲、編曲（當(dāng)時(shí)叫配器）之一是80年代最紅的音樂人郭峰；另一位編曲安志剛后來制作了最暢銷的聯(lián)唱合輯《大沖擊》系列；吉他手張勇是當(dāng)時(shí)最出名的樂手，娶了毛阿敏；貝斯手王笑然是零點(diǎn)樂隊(duì)王笑東的哥哥，中錄總社原社長（后來出事了）。

張蝶以翻唱港臺歌曲為主，但她和別人最大的差別，是她有一系列作品并非翻唱，而是典型的原創(chuàng)音樂?；恼Q在于，這些原創(chuàng)音樂在當(dāng)時(shí)也被誤認(rèn)為是翻唱，或者可以這樣說，當(dāng)時(shí)的翻唱，在大眾眼中并非翻唱，而是原創(chuàng)。

她專輯內(nèi)的歌曲良莠不齊，但實(shí)驗(yàn)感十足。徐小鳳的粵語名曲《叉燒包》被她改成了《天津包》；《摩登與先生》這首歌居然加入了“不是德行，是慣性”這類相聲包袱旁白；甚至連《在雨中》也被改了一部分歌詞。