與創(chuàng)作疏離現(xiàn)實相表里的是角色塑造工具化和敘事過度依賴爆點編排。一些商業(yè)電影將人物變?yōu)榍楣?jié)的提線木偶,只服務(wù)于情節(jié)發(fā)展而忽視觀眾的觀感體驗;在爆點、爽點、淚點、笑點的精心算計下,人物喪失自主性,再真實的事件也失去打動人心的力量。這種創(chuàng)作邏輯的根源在于對“什么是好故事”的誤解——把情緒的強烈刺激等同于藝術(shù)的感染力,把情節(jié)的曲折離奇等同于敘事的吸引力。然而,真正優(yōu)秀的現(xiàn)實主義電影恰恰需要適當(dāng)“留白”,做到“大悲大喜藏于日?!保钥酥频纳钋榻o予觀眾充分的想象和代入空間。《給阿嬤的情書》中,淑柔得知木生去世的確切消息后走去洗橄欖,南枝在木棉花叢中凝視遐思——這些情感高峰時刻被轉(zhuǎn)化為動人的生活細(xì)節(jié),以隱忍克制的方式將情感推向極致,反而獲得更持久的藝術(shù)張力。創(chuàng)作一部好的現(xiàn)實主義電影,需要電影工作者尊重藝術(shù)規(guī)律,有精準(zhǔn)的選題、扎實的劇本、敬畏觀眾的態(tài)度。當(dāng)創(chuàng)作者真正“從心而發(fā)”,才能在銀幕上呈現(xiàn)出足以跨越地域、代際和不同社會群體的共通情感。
《給阿嬤的情書》熱映,為中國電影創(chuàng)作提供了一個值得深思的樣本。它告訴我們:愈是在技術(shù)高度發(fā)達(dá)的時代,創(chuàng)作愈需返回生活的源頭;愈是在流量邏輯盛行的環(huán)境中,真誠愈顯珍貴。這種真誠不是對傳統(tǒng)的背離,而是對現(xiàn)實主義精神的真正回歸——回到生活現(xiàn)場,回到人物內(nèi)心,回到藝術(shù)本體。這正是《給阿嬤的情書》留給我們的寶貴啟示。